2011年1月3日 星期一
2010年3月30日 星期二
Derek Show Room 2009
前言
踏實經營/信守承諾/實尚風格/美好生活空間
間單真確的深耕在一個品牌的文化裡
沒有華麗取寵的外表
確有深度的內涵
保有歷史廠房是對本案的第一個印象
也因此對德瑞克衛浴
有一翻不同的感受
在一個陶瓷文明的------鶯歌
設計概念
[新的世紀]
新的演變浪潮之中
生活還是脫離不了基本的生理需求
忙碌的生活節奏 總是嚮往渡假的一份悠閒
各個知名的villa 裡面
衛浴的展現方式 總是令人驚艷
奢侈的讓身體享受那份都會裡體會不到的悠閒
現在
這裡就是一個各種樣式的展示天堂
HOTEL STYLE
精品旅館的興起
衛浴空間不再是局促的小空間
起而代之的機能兼具美感的設計
學習旅館的經營模式
讓家裡也有旅管般的精緻衛浴
乾濕分離的淋浴間及浴缸
更符合節約及季節更替的盥洗方式
讓沐浴成為有效率且舒壓的
家裡重心
VILLAGE STYLE
回歸農舍回歸自然
現代人回到農舍園莊
慢慢回味小時的成長情形
古樸且真摯 帶回到小時後的歡樂氣氛
人還是念舊的生物 對回憶無法抗拒
回到鄉村是心靈愉悅的泉源
VILLA STYLE
對現代的人來說渡假是一種生活的體驗
在VILLA裡.悠閒的泡湯舒浴 是人生一大享受
聽著風聲鳥鳴 倘佯在自然的氛維 忘卻煩囂的都會
只因為 有太多令人忘記煩憂的自然節奏
慢活舒活的 深入心靈
MINIMALISM STYLE
極簡派的建築風格
風靡台灣已有一段相當長的時間
繁複的裝飾性屏棄 只見單純的元素樣貌
在現代建築派別中已經深獲大家的喜愛與認同
比例加上分割線 在空間上形成有趣的幾何邏輯
唯一般消費大眾廣為採納的一種設計
DECO STYLE
裝飾主義打破極簡的刻板線條
活潑的運用大馬士革花紋壁紙,鏡子,線板
把古典的元素變的更為現代感
不再單調無味的過生活
奢華的裝扮私密生活空間
衛浴也陸續出現DECO的產品
只要在材料運用上多家計畫
單純的道具加在華麗的空間混搭
也是一種新的感覺
設計幾經更動
為了預算我把材質修改
結果業主卻希望按照原來設計執行
預算最後再看看,再修正
這下子把我的思緒全部打亂
在繪圖當中我必須可慮一些細節
希望在工程完成的時候
可以撫慰我的心靈
踏實經營/信守承諾/實尚風格/美好生活空間
間單真確的深耕在一個品牌的文化裡
沒有華麗取寵的外表
確有深度的內涵
保有歷史廠房是對本案的第一個印象
也因此對德瑞克衛浴
有一翻不同的感受
在一個陶瓷文明的------鶯歌
設計概念
[新的世紀]
新的演變浪潮之中
生活還是脫離不了基本的生理需求
忙碌的生活節奏 總是嚮往渡假的一份悠閒
各個知名的villa 裡面
衛浴的展現方式 總是令人驚艷
奢侈的讓身體享受那份都會裡體會不到的悠閒
現在
這裡就是一個各種樣式的展示天堂
HOTEL STYLE
精品旅館的興起
衛浴空間不再是局促的小空間
起而代之的機能兼具美感的設計
學習旅館的經營模式
讓家裡也有旅管般的精緻衛浴
乾濕分離的淋浴間及浴缸
更符合節約及季節更替的盥洗方式
讓沐浴成為有效率且舒壓的
家裡重心
VILLAGE STYLE
回歸農舍回歸自然
現代人回到農舍園莊
慢慢回味小時的成長情形
古樸且真摯 帶回到小時後的歡樂氣氛
人還是念舊的生物 對回憶無法抗拒
回到鄉村是心靈愉悅的泉源
VILLA STYLE
對現代的人來說渡假是一種生活的體驗
在VILLA裡.悠閒的泡湯舒浴 是人生一大享受
聽著風聲鳥鳴 倘佯在自然的氛維 忘卻煩囂的都會
只因為 有太多令人忘記煩憂的自然節奏
慢活舒活的 深入心靈
MINIMALISM STYLE
極簡派的建築風格
風靡台灣已有一段相當長的時間
繁複的裝飾性屏棄 只見單純的元素樣貌
在現代建築派別中已經深獲大家的喜愛與認同
比例加上分割線 在空間上形成有趣的幾何邏輯
唯一般消費大眾廣為採納的一種設計
DECO STYLE
裝飾主義打破極簡的刻板線條
活潑的運用大馬士革花紋壁紙,鏡子,線板
把古典的元素變的更為現代感
不再單調無味的過生活
奢華的裝扮私密生活空間
衛浴也陸續出現DECO的產品
只要在材料運用上多家計畫
單純的道具加在華麗的空間混搭
也是一種新的感覺
設計幾經更動
為了預算我把材質修改
結果業主卻希望按照原來設計執行
預算最後再看看,再修正
這下子把我的思緒全部打亂
在繪圖當中我必須可慮一些細節
希望在工程完成的時候
可以撫慰我的心靈
2007年12月9日 星期日
普普藝術(Pop Art)
普普藝術(Pop Art)
背景
Pop Art 是1962~1965年間盛行於國際的新藝術，其目的是反對自1920年以來，以德國包 浩斯為中心發展起來的現代主義設計傳統。這個運動的思想根源，其實是從美國的大眾 文化中得來的。 當時的英國從美國的大眾文化得到啟發，這些影響包括好萊塢電影、搖滾樂、消費文化 等等。而「Pop Art」一詞是在1954年於倫敦被英國年輕的美術批評家Lawrence Alloway (勞倫斯‧阿洛威)所提出。 Alloway所提到的Pop Art，係指在雜誌上的廣告、電影院門外的招貼畫及大量的宣傳畫， 與後來人們賦予它的意義極不同。 Pop Art在1961年首先出現在英國；1962年時傳到美國。它在傳到美國後迅速發展起來， 並正式成為一種美術運動。
英國的普普藝術
1952年，普普藝術在倫敦問世。 一個藝術小團體在當代藝術學院成立；團體裡有漢密爾頓(Richard Hamilton)、帕奧羅基 (Edorado Paolozzi)，還有「普普」一詞的發明人(Lawrence Alloway)。其宗旨在於使藝 術更接近普通人。 1961年，倫敦皇家藝術學院出現了另一個團體，信奉阿洛威的思想。這個團體和美國人不 同，他們在使用大眾圖像時，很注重技法，包括繪畫技法的運用。 英國「普普」設計比較集中在時裝設計、家具設計、室內設計、平面設計幾個方面。其中 以時裝設計顯得最為突出。時裝設計也是英國「普普」設計第一個出現的運動。
美國的普普藝術
普普藝術迅速的發展起來，正式形成一種美術運動是在它傳到美國後。而普普藝術是如何 傳到美國的呢? 話說在1962年時，阿洛威被聘為美國古金漢美術館的負責人，當他到了紐約之後，看到了 幾位美國年輕畫家的作品，例如羅森柏和瓊斯，這兩人的作品都是從紐約抽象表現派走出 來，在畫面上擺上了日常所見的物品，於是阿洛威稱這些作品是美國的「普普」。
Pop Art迅速在紐約發展的原因
從1961~1962年，正是美國經濟不景氣的時候，直接影響到繪畫市場，紐約派的畫，價格 普遍下降。此外，一般客戶也要求一些新的東西，紐約派的畫自然就失去了一般大眾的支持。
Pop Art的定義
1957年7月1日，漢彌頓寫出普普藝術的定義: 大眾化(Popular)目的為了大眾
片刻的(短標題) 可以擴大的(易忘的) 大量製作的(便宜的) 年輕的 機敏的、性的、迷惑人的、商業化的
代表人物
Richard Hamilton(漢彌頓)
Tom Wesslmann(維塞爾曼)
Andy Warhol(沃荷)
J. Roseenquist(羅森桂斯特)
Roy Lechtenstein(李奇登斯坦)
背景
Pop Art 是1962~1965年間盛行於國際的新藝術，其目的是反對自1920年以來，以德國包 浩斯為中心發展起來的現代主義設計傳統。這個運動的思想根源，其實是從美國的大眾 文化中得來的。 當時的英國從美國的大眾文化得到啟發，這些影響包括好萊塢電影、搖滾樂、消費文化 等等。而「Pop Art」一詞是在1954年於倫敦被英國年輕的美術批評家Lawrence Alloway (勞倫斯‧阿洛威)所提出。 Alloway所提到的Pop Art，係指在雜誌上的廣告、電影院門外的招貼畫及大量的宣傳畫， 與後來人們賦予它的意義極不同。 Pop Art在1961年首先出現在英國；1962年時傳到美國。它在傳到美國後迅速發展起來， 並正式成為一種美術運動。
英國的普普藝術
1952年，普普藝術在倫敦問世。 一個藝術小團體在當代藝術學院成立；團體裡有漢密爾頓(Richard Hamilton)、帕奧羅基 (Edorado Paolozzi)，還有「普普」一詞的發明人(Lawrence Alloway)。其宗旨在於使藝 術更接近普通人。 1961年，倫敦皇家藝術學院出現了另一個團體，信奉阿洛威的思想。這個團體和美國人不 同，他們在使用大眾圖像時，很注重技法，包括繪畫技法的運用。 英國「普普」設計比較集中在時裝設計、家具設計、室內設計、平面設計幾個方面。其中 以時裝設計顯得最為突出。時裝設計也是英國「普普」設計第一個出現的運動。
美國的普普藝術
普普藝術迅速的發展起來，正式形成一種美術運動是在它傳到美國後。而普普藝術是如何 傳到美國的呢? 話說在1962年時，阿洛威被聘為美國古金漢美術館的負責人，當他到了紐約之後，看到了 幾位美國年輕畫家的作品，例如羅森柏和瓊斯，這兩人的作品都是從紐約抽象表現派走出 來，在畫面上擺上了日常所見的物品，於是阿洛威稱這些作品是美國的「普普」。
Pop Art迅速在紐約發展的原因
從1961~1962年，正是美國經濟不景氣的時候，直接影響到繪畫市場，紐約派的畫，價格 普遍下降。此外，一般客戶也要求一些新的東西，紐約派的畫自然就失去了一般大眾的支持。
Pop Art的定義
1957年7月1日，漢彌頓寫出普普藝術的定義: 大眾化(Popular)目的為了大眾
片刻的(短標題) 可以擴大的(易忘的) 大量製作的(便宜的) 年輕的 機敏的、性的、迷惑人的、商業化的
代表人物
Richard Hamilton(漢彌頓)
Tom Wesslmann(維塞爾曼)
Andy Warhol(沃荷)
J. Roseenquist(羅森桂斯特)
Roy Lechtenstein(李奇登斯坦)
2007年10月31日 星期三
2007 SO NICE REOPEN
2007/10/27
在忠孝東路上的一個角落我所設計的店已經開張,
這算是我今年最重要的作品.
Design Concept 設計概念
流行時代的翻轉，
奢華的新古典風格瀰漫整個空氣；
裝飾主義的抬頭，Fashion業界早就顯現蹤跡。
質感與氣度的內斂，單純的黑與白，企圖營造空間的純淨度；
只為讓商品更直接的呈現於客戶的眼前。
設計概念以『黑‧白‧通透發光玻璃燈盒』為主軸，
外觀強調積木拼圖式的連續線性結構加上玻璃帷幕牆，LED多彩燈光結合；
夜晚多變的夢幻發光燈盒如同女性的多彩粉盒，
空間的意含裡面，期許能夠讓服裝與空間呈現一種多變感.
外觀多彩內部單純，隱約形塑出代女性；
多變的服裝款式、單純個性的自我內在、以客為尊的服務；為2008 SO NICE 設計新概念店。
此次提案，利用維多利亞時代裝飾飾板為元素,依據現有的品牌需求,規劃SO NICE專屬的店裝風格。
規劃設計上以『門面facade、吊掛系統、展示及休憩區』作主，寬敞及流暢動線為考慮；
整體空間設計導向以流行性品牌的質感出發；具備現代流行裝飾風格ART DECO主義。
期許可以成為SOGO商圈新的聚焦點。
整體建材以堅固耐久材為考量；
『ART DECO花紋鏡‧不鏽鋼鐵件‧水晶燈‧真皮沙發‧玻璃‧實木』為主；
色系以對比飽和顏色『黑‧白‧銀』為主，
光源由人工照明為主，色溫度維持在4000k之間，
配合展示性之考量；燈具選擇聚光性高之CDM為主，
除了演色性佳‧更能直接表現出衣服的顏色質感。
加上香雰燭臺及檯燈；不只在視覺上也在味覺上多一分考慮。
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